Concerto di musica live a Le Baladin di Piozzo
Concerto di musica live
a Le Baladin di Piozzo
Al Baladin di Piozzo inizia una nuova stagione di concerti con gli ingredienti che da anni sono garanzia di successo. Come consuetudine è il mercoledì il giorno dedicato alla musica live. Tutti i concerti sono ad ingresso gratuito ed iniziano alle ore 21.30.
MERCOLEDI 14 OTTOBRE : CALIPSON
Calipson è il proseguimento naturale del progetto Tribà, nato alla fine degli anni ’80 come uno dei primi esempi nazionali di band multietnica. Dopo
aver scandagliato il territorio musicale dell’Africa Nord-occidentale, i Tribà si sono spostati musicalmente nei Caraibi.
Il crossover, ovvero la fusione tra le
esperienze musicali occidentali e quelle
dei paesi a sud del mondo, sono
sempre state la caratteristiche peculiari
del gruppo.
I Tribà hanno licenziato 3 album:
Distanze, Camminando, Ritmo Criminal
(Target-Sony); quest’ultimo, grazie ai
singoli “Mama insegnami a bailar” e “Io
sono il re” hanno raggiunto le classifiche di vendita nazionali e di gradimento di alcuni paesi
europei.
Diverse sono state le apparizioni televisive nei maggiori show nazionali: Domenica In (Rai 1), Buona
Domenica (Canale 5), Miss Italia (Rai 1), Gli Oscar del Calcio (Italia 1), ecc. e le migliori trasmissioni
radiofoniche nazionali: Dj Time e Tropical Pizza (Radio Dj), Caterpillar (Radio Rai 1) e tante altre.
L’attività live è sempre stata il vero punto di forza della band con apparizioni in diversi festival
nazionali e internazionali: Sanremo Estate, Tora Tora, Arezzo Wave, Barcolana di Trieste, Pellerossa
e Chicobum di Torino, Rafanans di Rovereto, Festival Europeo della Musica in piazza Duomo a
Milano per RTL e tanti altri.
A metà del 2008 Vito Miccolis, fondatore dei Tribà insieme a Juan Carlos Calderin, Enzo Mesiti,
Janier Isusi e Tony Velardi fondano i Calipson per dare continuità al progetto iniziale arricchendo
l’inconfondibile sound dei Tribà con le sonorità del calypso.
La formazione vede alla voce e alla tromba il cubano Janier Isusi “el Susundungu”, alle tastiere
Daniel “ElChamaco” Bestonzo, al basso Enzo “Forever” Mesiti, alle percussioni il cubano Caldero e
Vito “el Puro” Miccolis, alla chitarra Carmine “Nucho” Nobile.
MERCOLEDI 21 OTTOBRE: THE FIREPLACES – (FOLK N ROLL)
Gruppo musicale italiano fondato da Andrea Scarso
alias Caterino Washboard Riccardi, chitarrista
percussionista e voce (Piove di Sacco PD) nel 2009.
Tra i membri fondatori anche Carlo Marchiori,
chitarra acustica, voce e armonica (Dolo, VE), Marco
Quagliato , basso (Piove di Sacco, PD), Francesco
Morosin, chitarra e voce (Padova), Damiano Xodo,
batteria (Piove di sacco, PD). Il genere musicale si
basa sul folk roots rock e influenze blues tra
tradizione popolare americana e british invasion, in
particolare sulla reinterpretazione di brani di Bruce
Springsteen, Neil Young, Rolling Stones, Tom Petty,
Bob Dylan, Beatles, America, John Fogerty e brani
originali scritti da Scarso e Marchiori. Il 31.5.2013
durante il concerto di Padova presso lo stadio
Euganeo, Andrea Scarso suona la washboard con
BRUCE SPRINGSTEEN durante il brano traditional PAY
ME MY MONEY DOWN risultando il musicista non
professionista che vanta allo stato attuale la partecipazione live piu lunga “on stage” con il
musicista americano.
Il medesimo copione nel medesimo brano viene riproposto da Springsteen a Parigi , Stade de
France il 30.6.2014, durante la data francese del Wrecking Ball Tour , con Everett Bradley al
washboard. Dopo il concerto del 29 ottobre 2013 presso Teatro Laboratorio di Verona Damiano
Xodo lascia la band e ad esso subentra Fabio Tomaello, batteria (Borbiago, VE). Da maggio 2014 il
ruolo di batterista è stato assunto da Luca Martello (DOLO, VE) , ex London Cafè (Dire Straits
tribute band). Dal 2009 al 2013 collabora anche Francesco Mattarello, tastiere (Padova), il quale a
maggio 2013 sospende l’attività per motivi di salute , fino a Dicembre 2013, mese nel quale rientra
nella band con il ruolo di fisarmonicista e banjo.
Nel frattempo entra nel gruppo Oliviero Lucato, pianoforte, hammond , armonica e voce (Venezia
Mestre), con esordio ufficiale nel concerto di Halloween al Cockney Music Pub di Correzzola PD. A
febbraio del 2013 il gruppo entra in sala di registrazione per la realizzazione del primo album,
SHELTER FROM THE STORM, album di dieci canzoni scritte da Scarso e Marchiori.
MERCOLEDI 28 OTTOBRE: STATE LIQUOR STORE – (FOLK)
State Liquor Store è un’idea, uno stato della
mente, un luogo (ir)reale, distante e vicino
insieme. Un angolo invecchiato in modo
gentile dal tempo, forse polveroso, ma caldo
e accogliente come le storie più belle della
vita. Il negozio di liquori in cui scegliere il
proprio whiskey preferito e sorseggiarlo con
pazienza, magari in compagnia di quel buon
vecchio amico che non vediamo da mesi e
che, invece, è sempre lì, pronto ad ascoltarci
e ad accoglierci in ogni circostanza.
State Liquor Store nasce nel 2013 da un’idea
di Luca e Gian Marco (già compagni di
avventura in precedenti progetti musicali) ai
quali si aggiunge presto Matteo, fratello di
Luca e anch’egli ex compagno artistico di
lungo corso di entrambi. E’ un progetto musicale inedito che, partendo dalla semplicità dei suoni
acustici, viaggia in modo libero per arrivare a chiunque voglia riceverne le suggestioni sonore e
liriche dando loro una nuova casa.
MERCOLEDI 4 NOVEMBRE: PAOLO SERAZZI E LA CUCINA –
(RUMBA/SWING/BALKAN/FUNK)
Nel suo nuovo album “Á la carte” Paolo Serazzi ci
propone un menu di canzoni dagli ingredienti a dir
poco variegati: dinamite, nebbie, arrembaggi lunari,
carillons, orde barbariche, calciatori arredatori,
dormiglioni felici…
Dai testi traspare molta ironia e un’atmosfera
fondamentalmente positiva, priva di malinconie
d’ordinanza.
La Cucina soffrigge musica con un sound
particolarissimo in cui spicca la scintillante sezione
fiati. Tutte le sonorità del meraviglioso ensemble de
La Cucina sono sfruttate a fondo. Ora ricche ed
esuberanti, ora intime e carezzevoli, le canzoni di “Á
la carte” scorrazzano divertite attraverso i generi
musicali, ricche di sorprese, citazioni, colori.
Tra uno sberleffo e un guizzo strumentale inaspettato, la voce appassionata di Paolo Serazzi ci
canta storie mai sentite. La sua varietà di registri e l’intensità interpretativa sono un lascito delle
numerose esperienze di Serazzi nel teatro.
Le registrazioni in studio di “Á la carte” restituiscono bene l’immediatezza dei concerti dal vivo,
senz’altro la dimensione ideale di Serazzi & La Cucina.
MERCOLEDI 11 NOVEMBRE: RIKI MASSINI AND BONUS TRACK – (BLUES)
RIKI MASSINI attivo con i BONUS TRACK dal
2001, ha suonato in Italia, Regno Unito,
Svizzera, Irlanda, Olanda, Norvegia, Francia
e Cina.
Ha avuto l’onore di suonare tra
collaborazioni e Jam con GARY PICKFORD
HOPKINS (RICK WACKEMAN, WILD
TOURKEY), LOUISIANA RED, TOMMY
EMMANUEL, TOLO MARTON, EUGENIO
FINARDI, GRAHAM WALKER (batterista di
GARY MOORE), GLEEN CORNICK (JETHRO
TULL, WILD TOURKEY) e più di un’occasione
con i grandi amici MICK ABRAHAMS e CLIVE
BUKNER dei primi JETHRO TULL e
BLODWYN PIG.
Nell’estate 2008 è invitato a Londra da
ABRAHAMS per registrare dal vivo il “MICK
ABRAHAMS 65th BIRTHDAY GIG PARTY”,
concerto diventato anche DVD. Un grande
evento nel quale ha suonato con ospiti
come PAUL JONES (THE BLUES BAND), ELIOTT RANDALL (THE DOBBIE BROTHERS), GEOFF
WHITHEHORN (ROGER DALTREY BAND, PAUL RODGERS BAND), SHARON WATSON, i membri
originali dei BLODWYN PIG, il tutto con una sezione ritmica storica, GRAHAM WALKER (batterista di
GARY MOORE), e JOHN (GUINNESS) GORDON grande bassista già con ERIC CLAPTON.
Vari passaggi in Radio tra cui: THE ALAN THOMPSON SHOW BBC RADIO in Inghilterra, mentre in
Italia LIFE GATE e ROCK FM, nelle trasmissioni del mitico FABIO TREVES.
Nell’Ottobre 2009 calca uno dei palchi piu’ famosi al mondo, THE CAVERN CLUB di Liverpool, per
l’annuale concerto dedicato al mitico RORY GALLAGHER.
Varie le partecipazioni tra i più importanti Festival tra cui:
BLUES TO BOP (CH), PISTOIA BLUES FESTIVAL (IT), RORY GALLAGHER INTERNATIONAL FESTIVAL in
UK, IRE e NL, CORK ROCKS FOR RORY (IRE), TORRITA BLUES FESTIVAL (IT), MONTI BLUES (IT),
ROOT’S AND BLUES (IT), VICENZA BLUES FESTIVAL (IT), BORDIGHERA JAZZ AND BLUES FESTIVAL (IT),
PIGNOLA BLUES FESTIVAL (IT), NISTOC UNA MONTAGNA DI MUSICA (IT), AMENO BLUES FESTIVAL
(IT), CASTELFRANCO BLUES FESTIVAL (IT), BLUES RIVER FESTIVAL (IT), ROSSO & BLUES FESTIVAL (IT)
e molti altri.
Apertura a Big internazionali tra cui: JOE COCKER, JETHRO TULL, JOE BONAMASSA, LOUISIANA RED,
TAJ MAHAL, KENNY NEAL, WATERMELON SLIM, IKE TURNER, TREVES BLUES BAND, SCOTT
HENDERSON, TOLO MARTON, RUDY ROTTA, NINE BELOW ZERO, OTIS TAYLOR, ERIC BELL (THIN
LIZZY), BARRY McCABE, MICK TAYLOR e molti altri.
Ha frequentato Clinics del prestigioso BERKLEE COLLEGE OF MUSIC di Boston tenute a Perugia,
dove ha avuto il piacere di studiare con il grande JIM KELLY, già professore di molti chitarristi tra cui
MIKE STERN.
Altre ma non meno importanti, le clinics con mostri sacri quali TOMMY EMMANUEL, TUCK
ANDRESS ed il Newyorkese RORY STEWART.
Oltre ai lavori Rock Blues con i Bonus Track è l’autore della colonna sonora del cortometraggio
“L’ABBAGLIO” del regista Mirko Bulfoni.
Dal 2011 è l’Art Director della Rosso & Rosso, una compagnia Cinese di Wine Bar, Restaurant e
Coffee Bar, per la quale è anche l’autore delle musiche ed i Jingle pubblicitari trasmessi in tutta la
Cina.
MERCOLEDI 18 NOVEMBRE: DEAD MEN’S MIRACLES – (ACOUSTIC STONER)
Da Cuneo, crossover
alternative/stoner dove le
radici del blues e il gospel si
mischiano a sonorità più
contemporanee.
Nati nel 2010 come Nothing
To Lose in seguito ad un
fortunato incontro durante
una jam session, Davide
Musizzano (voce), Claudio
Bozzolasco (chitarra), Daniele
“Coqua” Senzacqua (Basso) e
Luca Michelotti (batteria)
decidono, dopo un anno
passato esibendosi su
numerosi palchi delle
province di Cuneo, Torino e
Savona, che è arrivato il momento di dare sfogo alla propria vena creativa scrivendo brani propri.
La forte passone per la musica blues dei primi anni Trenta, per la sua profonda intensità e per il suo
misterioso lato oscuro costituisce la solida base di partenza su cui iniziano a prendere forma le
sonorità peculiari della band, sulle quali però non stentano ad inserirsi ed a diventare protagonisti
elementi decisamente più rock mutuati da grandi nomi degli anni Settanta, Led Zeppelin Black
Sabbath in particolare. Non solo. L’eredità degli anni Novanta lasciata soprattutto da Alice In
Chains, Soundgarden, Kyuss e Queen Of Stone Age chiude il cerchio delle influenze care alla band,
il cui sound, diventuto ora più personale, si identifica entro le coordinate di un hard rock che
richiama qualche passaggio blues con marcate contaminazione di stoner rock. Il 2012 è l’anno che
segna la completa realizzazione del progetto. A sancire il passaggio da cover band a band con una
propria personale identità contribuisce il cambio di nome in Dead Man’s Miracle e la realizzazione
di undici brani. Fil rouge è la continua lotta per trovare la libertà del corpo e dello spirito,
scongiurando falsi idoli in una cornice che rievoca i canti degli schiavi neri nelle piantagioni di
cotone del Mississippi, le radici del blues ed il gospel, in una strana dimensione dove cristianesimo,
voodoo e schiavitù si rincorrono tra sacro e profano.
MERCOLEDI 25 NOVEMBRE: MANDRAKE – (FOLK/CHAMBER POP)
La band nasce nella primavera 2010, a Livorno.
Alcuni vecchi e nuovissimi brani di Giorgio
Mannucci (The Walrus) vengono
riarrangiati con l’ausilio di alcuni nuovi
musicisti, incontrati e cercati su internet.
L’apporto del violino e della viola di Asita
Fathi (membro dell’Orchestra Snfonica di
Sting nel 2011, nonché dell’Orchestra
sinfonica di Grosseto e La Spezia), quello
del contrabbasso di Stella Sorgente
(membro effettivo dell’European Union
Youth Orchestra e dell’Ensemble del
Festival Puccini e – tra l’altro – attuale vice
sindaco della città di Livorno), la tromba di
Mauro La Mancusa e la batteria e le
percussioni di Dario Gentili, danno nuova
vita ai brani di Mannucci.
Nel gennaio 2012, esce per l’ex etichetta Forears il disco d’esordio “Zarastro”, 11 brani in cui la
musica folk si mescola a quella classica, il pop autodidatta con la musica accademica. Il tutto
cantato in lingua inglese. Il disco permette alla band di girare in lungo e in largo tutta l’Italia e
anche parte dell’Europa (con date in Germania, Svizzera e Francia) mettendo insieme più di 50
concerti.
A Gennaio 2014, con una nuova lineup – Asita e Stella restano mentre Mauro e Dario fanno spazio
a Gabriele Bogi (batteria, suona anche nei BadLoveExperience) e Tommaso Bandecchi (basso
elettrico) – entrano al 360°Gradi Music Factory per registrare il nuovo disco, “Dancing with Viga”,
frutto di un anno di lavoro e di due mesi di studio.
Il disco, uscito a Gennaio 2015 per Riff Records (in collaborazione con Inner Animal e distribuito da
Audioglobe/Believe) vede due importanti collaborazioni: la prima con la cantante Lisa Papineau,
artista losangelina che vanta collaborazioni con gli AIR (nel disco “Talkie Walkie”) con gli M83 e Jun
Miyake. Lisa è anche membro dei BIG SIR, duo che porta avanti insieme a Juan Alderete, ex
bassista dei Mars Volta); la seconda con l’unica orchestra italiana di ukulele, il Sinfonico Honolulu
vincitori del premio Tenco 2013 per l’album “Maledetto Colui Che E’ Solo” realizzato con Mauro
Ermanno Giovanardi.
MERCOLEDI 2 DICEMBRE: RANDOLPH MATTHEW – (BEATBOX/BLUES)
Randolph, voice performer di fama internazionale, fa un uso sperimentale della propria voce e il risultato è un mix di suoni e suggestioni che affascinano ormai un pubblico sempre più ampio. Il repertorio spazia da brani della propria produzione discografica, a cover molto famose totalmente rivisitate.
Randolph Matthews è cantante, compositore, performer, produttore musicale e un vero specialista della beatbox. Ha lavorato con diverse forme creative d’arte, registrato dodici albums di musica originale e fatto tours in tutto il mondo. Le sue performances toccano diversi generi, dalla World Music fino alla Contemporanea ed è anche un membro attivo della SGI-UK che mira a promuovere la pace attraverso l’arte, la cultura e l’educazione.
“E’ meravigliosamente calmo, splendidamente languido e sfacciatamente spirituale” – Flux Magazine
MERCOLEDI 9 DICEMBRE: NI-CO – (ALTERNATIVE POP)
Dicono di loro:
“una scelta stilistica nobile e raffinata che permette di scrollarsi di dosso le distorsioni, i tappeti elettronici, le basi, e di assaporare l’essenza delle canzoni e le reali qualità tecniche dei musicisti e vocali dei cantanti. In questo contesto si inserisce perfettamente un progetto che si chiama NI.CO, un trio decisamente fuori dagli schemi: loro si esprimono al massimo in acustico, ma non disdegnano la violenza e l’energia dell’elettrico, nascono essenzialmente per presentare materiale di loro composizione, ma non disdegnano le covers, sono perfetti per gli spazi “intimi”, e non a caso potete trovare on line dei loro video inseriti proprio in una rassegna che si chiama ILM (Intimate Live Music), ma non disdegnano di esibirsi in aree decisamente vaste, come la Fiera dedicata ai Mastri Birrai di Offenburg che si è svolta nell’ultimo weekend di agosto in frazione Ranzi a Pietra Ligure. Proprio lì, noi di Savonanews, li abbiamo “ascoltati per voi” e ci siamo lasciati cullare con grande piacere dal loro sound. Il chitarrista Alessandro Castelli e il contrabbassista Federico Fugassa costruiscono un solido ed efficace supporto armonico/ritmico per le acrobazie vocali della indomabile e imprevedibile Nicoletta “Nico” Ghilino. Proprio lei, con questo suo piglio esuberante e talvolta spiazzante, risponde a questa nostra intervista.”
Fonte: Savona News
MERCOLEDI 16 DICEMBRE: LAZY DAISY & THE MOONSCREAMERS ROCKABILLY
BAND – (ROCKABILLY)
Il gruppo nasce nel 2012 dall’incontro tra Stefano Enrietti (Ste-o Daddy-o) valdostano di Pont-Saint Martin al contrabbasso, e Gian Luigi Fassio (Johnny Cat) torinese alla chitarra elettrica, già precedentemente membri del gruppo rockabilly Bottle Rockets, con Elena Sorgato (Lazy Daisy) voce e maracas e Fabrizio
Castellano (Smilin’ Fab) chitarra acustica, entrambi torinesi. Il gruppo propone uno stile personale di rockabilly al femminile anni cinquanta, eseguendo oltre a rivisitazioni personali delle grandi interpreti del rockabilly come ad esempio Wanda Jackson, Janis Martin e Sparkle Moore, pezzi propri scritti e musicati
dai componenti della band.
La line up non comprende la batteria (come era in origine nel primo rockabilly) e l’uso delle maracas da parte della leader e cantante Lazy Daisy dà un tocco più esotico al ritmo incalzante del gruppo.
GIOVEDI 24 DICEMBRE: GOSPEL
Come ogni anno serata con musica gospel.
Data / Ora
14/10/2015 / 21:30 - 23:30
Luogo
Baladin
Categorie
